BIO | esp

 

Victor Jaenada, 1977 (Barcelona).

Artista curtido en las artes plásticas, primero en la escuela de arte Llotja de Barcelona y más tarde en la facultad de bellas artes de la misma ciudad. En 2007 transforma un local abandonado de Esplugues de Llobregat en su estudio, allí se instala hasta 2013, año en el que ingresa en el centro de producción Hangar. Actualmente vive y desarrolla sus proyectos multidisciplinares en Barcelona.

La reafirmación vital es el motor de la producción de Jaenada. Esta pulsión siempre aguarda latente bajo capas más superficiales, que frecuentemente hacen referencia a temas personales, de la actualidad y/o de la cultura popular. Las obras de Jaenada siempre se nos presentan con un aire radical y apresurado, pero más allá del primer golpe de vista se nos revelan como estructuras misteriosas, sólidas y perversas.

Algunas experiencias son la exposición individual “Romanticismo-Punk” en la Galería Balaguer, la muestra colectiva “Atrévete si quieres a no hacer nunca lo que debes” en la Galería T20, la participación en la exposición “Factotum” en la Fundació Antoni Tapiés, o la incorporación al archivo del MACBA de los fanzines creados con Efrén Álvarez, “Poemas de interpelación” y “La bestia y el repartidor de butano”. Además participa periódicamente en ferias como Summa, Swab, Pinta y Arco.


BIO | eng

 

Victor Jaenada 1977, artist from Barcelona grown on the outskirts of the city. From very early he stands out in the field of visual arts, which encourages him to enter the Llotja Advanced School of Art in Barcelona in 1994, where he will receive five years of classical training, learning the traditional techniques of drawing, essel painting, and mural painting.

In order to complement the academic education, in 2001 he joined the Faculty of Fine Arts of Barcelona, where in addition to develop in depth drawing and painting, he investigates and experiments with other artistic media such as printmaking, sculpture, photography and video. There he will achieve a first stage of his own creative language, “The underestimate method”.

After University, in 2007 he found an abandoned premises in Esplugues de Llobregat, which he will transform in the appropriate space to continue his research and his language. He will be there creating for five very productive years. In that large space he will be working on his initial Mural-Installations. The isolation will end to define his already personal work.

From 2013 to 2015, he returns to the artistic context of Barcelona and he will continue with multidisciplinary projects in Hangar center for art research and production. Currently, he still experiments with new ways of doing, often within the limits of the artistic practice. “The underestimate method” has now become a vital and creative attitude, “The Romantic-Punk”.

Some experiences in the artistic field have been: the participation in the exhibition “Atrévete si quieres a no hacer nunca lo que debes” at T20 Gallery, the participation in the cycle “FAQ – Factotum” in the Antoni Tàpies Foundation, the selection for Reflecta Award in MNCARS, or the incorporation of the fanzines “Poemas de interpelación” and “Una flor y un subnormal”, co-created with Efren Alvarez, to MACBA’s archive.

CV | esp

 

Exposiciones individuales

2017 – Quo Vadis, Creadors en residencia, Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona, España.

– Casi hago una expo en la Marlborough de Nueva York, Trastero 109, Palma de Mallorca, España.

2016 – Hacer cosas, Barcelona Gallery Weekend, Galería Balaguer, Barcelona, España.

2015 – Google, política, misticismo y familia, Galería T20, Murcia, España.

– Romanticismo-Punk, Galería Balaguer, Barcelona, España.

2013 – Lección #1, Galería Balaguer, Barcelona, España.

2007 – Poder periférico, Centro Cultural García Nieto Cornellá, Barcelona, España.

2006 – Lo subestimable, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Barcelona, España.

 

Exposiciones colectivas

2017 – Del rigor en la ciencia, Colección DKV, Centro Párraga, Murcia, España.

2016 – Forjando el espacio, Colección DKV, MUPAM, Málaga, España.

– 50 negros, Sala Josep Renau, Universidad Politécnica de Valencia, España.

2015 – Suite Barcelona, Salón, Madrid, España.

– Sesiones polivalentes, Centro de Producción Artística Hangar, Barcelona, España.

2014 – Atrévete si quieres a no hacer nunca lo que debes, Galeria T20, Murcia, España.

– SekW II, Galeria Cyan, Barcelona, España.

– SekW, Jugada a 3 bandas, Galería 6+1, Madrid, España.

– Exploraciones coloquiales de la ciencia ficción, Junefirst Gallery, Berlín, Alemania.

– Doméstica #3, Exposiciones itinerantes, Barcelona, España.

2013 – FAQ Factotum, Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, España.

– Residentes de Hangar, Can Felipa, Barcelona, España.

– Ficciones en serie, Art Mustang Gallery, Elche, España.

– Picto BCN, Centro de Producción Artística Hangar, Barcelona, España.

2007 – IX Muestra internacional artistas jóvenes, Galería Luis Adelantado, Valencia, España.

– I Muestra de artes plásticas Fundación Esprohident, Sala Pescadería Vieja, Jerez, España.

2006 – Mírame, Premio Jóven Universidad Complutense de Madrid, Museo América, Madrid, España.

– Sense títol 06, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Barcelona, Barcelona, España.

2005 – Condiciones de posibilidad, Premio Universidad de Granada, Palacio de los Condes de Gabia, Granada, España.

 

Ferias / Festivales

2018 – Arco, Galería T20, Madrid, España.

2017 – Arco, Galería T20, Madrid, España.

– Estampa, Galería T20, Madrid, España.

2016 – Arco, Galería T20, Madrid, España.

2015 – Summa, Galería T20, Madrid, España.

2014 – Festival Plaga, Barcelona, España.

2013 – Pinta, Galería Balaguer, Londres, Reino Unido.

– Swab, Galería Balaguer, Barcelona, España.

– Festival SOS, Murcia, España.

2012 – Loop, Galería Balaguer, Barcelona, España.

2011 – Festival Cinemad XI, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, España.

 

Formación / Residencias

2013 – Artista residente, Centro de producción artística Hangar, Barcelona, España.

2008 – Curso en producción artística, AAVC, Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona, España.

– Curso en comunicación, AAVC, Centro de Producción Artística Hangar, Barcelona, España.

2006 – Licenciado en Bellas Artes, Universidad de Barcelona, España.

2004 – 4º Curso de Bellas Artes, Programa Séneca, Universidad de Granada, España.

2000 – Licenciado en Artes Aplicadas, Escuela de Arte Llotja, Barcelona, España.

 

Colecciones

Colección de la Fundación DKV, España.

Archivo del centro de estudios y documentación del MACBA, España.

Colección Grisart, España.

 

Galerías

Galeria Balaguer, Barcelona, España.

Galería T20, Murcia, España.

CV | eng

 

Solo exhibitions

2017 – Quo Vadis, Creadors en residencia, Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona, Spain.

– I almost do a show at the Marlborough New York, Trastero 109, Palma de Mallorca, Spain.

2016 – Do things, Barcelona Gallery Weekend, Balaguer Gallery, Barcelona, Spain.

2015 – Google, politics, misticism & family, T20 Gallery, Murcia, Spain.

– Punk-Romanticism, Balaguer Gallery, Barcelona, Spain.

2013 – Lesson #1, Balaguer Gallery, Barcelona, Spain.

2007 – Outskirts Power, García Nieto Cornella Cultural Center, Barcelona, Spain.

2006 – The underestimate, Fine Arts School, University of Barcelona, Spain.

 

Group exhibitions

2017 – From rigor in science, DKV Collection, Centro Párraga, Murcia, Spain.

2016 – Forging the space, DKV Collection, MUPAM, Malaga, Spain.

– 50 Blacks, Josep Renau Hall, Polytechnic University of Valencia, Spain.

2015 – Suite Barcelona, Salon, Madrid, Spain.

– Polivalent sessions, Hangar Center for Art Research and Production, Barcelona, Spain.

2014 – Dare if you want to never do what you need, T20 Gallery, Murcia, Spain.

– SekW II, Cyan Gallery, Barcelona, Spain.

– SekW, Jugada a 3 Bandas, 6+1 Gallery , Madrid, Spain.

– Colloquial explorations of science fiction, Junefirst Gallery, Berlin, Germany.

– Domestic #3, Itinerant Exhibitions, Barcelona, Spain.

2013 – FAQ Factotum, Antoni Tapies Foundation, Barcelona, Spain.

– Hangar Residents, Can Felipa Cultural Center, Barcelona, Spain.

– Serial fictions, Art Mustang Gallery, Elche, Spain.

– Picto BCN, Hangar Center for Art Research and Production, Barcelona, Spain.

2007 – 9th International young artists award, Luis Adelantado Gallery, Valencia, Spain.

– 1st Fine arts award of Esprohident Foundation, Sala Pescaderia Vieja, Jerez, Spain.

2006 – Look at me, Young Prize of Madrid Complutense University, America Museum, Madrid, Spain.

– Without tittle 06, Fine Arts School, University of Barcelona, Barcelona, Spain.

2005 – Conditions of possibility, Young Prize of Granada University, Condes de Gabia Palace, Granada, Spain.

 

Art Fairs / Festivals

2018 – Arco, T20 Gallery, Madrid, Spain.

2017 – Arco, T20 Gallery, Madrid, Spain.

– Estampa, T20 Gallery, Madrid, Spain.

2016 – Arco, T20 Gallery, Madrid, Spain.

2015 – Summa, T20 Gallery, Madrid, Spain.

2014 – Plaga Festival, Barcelona, Spain.

2013 – Pinta, Balaguer Gallery, London, United Kingdom.

– Swab, Balaguer Gallery, Barcelona, Spain.

– SOS Festival, Murcia, Spain.

2012 – Loop, Balaguer Gallery, Barcelona, Spain.

2011 – Cinemad Festival XI, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Spain.

 

Background / Residences

2013 – Resident artist, Hangar Center for Art Research and Production, Barcelona, Spain.

2008 – Course on art production, AAVC, Santa Monica Art Center, Barcelona, Spain.

– Course on communication, AAVC, Hangar Center for Art Research and Production, Barcelona, Spain.

2006 – Bachelor degree in Fine Arts, University of Barcelona, Spain.

2004 – 4th Course of Fine Arts Degree, Seneca program, University of Granada, Spain.

2000 – Bachelor degree in Advanced Art, Llotja Advanced School of Art, Barcelona, Spain.

 

Collections

DKV Collection, Spain.

Archive of the studies and documentation of MACBA, Spain.

Grisart Collection, España.

 

Galleries

Galeria Balaguer, Barcelona, Spain.

Galería T20, Murcia, Spain.

 STATEMENT | esp

 

La reafirmación vital -o la negación de la muerte- es la clave para entender mi trabajo. Esta característica siempre la encontraremos en mis obras, latente bajo capas más superficiales. Esa pulsión es mi motor creativo, y cuanto menos tiempo me queda de vida más precipito mí ritmo y más lo concentro.

Para gestionar el paso del tiempo y la incertidumbre vital, me he visto obligado a crear y a adoptar, en la vida y el arte, una actitud “Romántico-Punk”. La parte “Romántica” es la observación lenta, es la parte filosófica, y se encarga de intentar asimilar y digerir los temas trascendentes, la encontraremos en el fondo preocupado de las obras. La parte “Punk” es directa, es el instinto, y su misión es la de “achicar agua”, trata de gestionar ágilmente el tiempo y la sobre-información actuales, la encontramos en la apariencia de las obras. Es como una especie de burla fina al espectador, es como decir “Chao pescao” mientras se piensa en la muerte.

Me siento a gusto en la multidisciplina, y el lenguaje “Romántico-Punk” me funciona con todos los medios, desde el grabado tradicional hasta a las incursiones en las redes sociales, pasando por la pintura, escultura, instalaciones, poesía, audio, o vídeo. Mi última producción va en dirección a las instalaciones-murales, híbridos entre pintura mural e instalaciones. Estas obras suelen estar concebidas para lugares específicos y momentos concretos.


STATEMENT | eng

 

The vital reaffirmation – or the negation of death – is the key to understand my artwork.This characteristic is always found in my work, as a latent aspect lying under several superficial layers. This pulsion is my creative engine. The less time of life I have remaining, the more precipitated and concentrated my artistic rhythm becomes.

To manage the trace of time and vital uncertainty, I felt bound to create and adopt a “Romantic-Punk” attitude through life and art. The Romantic part is the slow observation, a philosophical part in charge of assimilating transcendental issues, that can be found in the concerned background of my artworks. On the other hand, the “Punk” part is much more direct, it is an instinct, and its mission is “to bail out water”, to manage time nimbly (and the excess of information), it can be found in the execution and the appearance of my artworks.

Consequently, a superficial “Punk” layer is inserted over the “Romantic” structure. This fact, apart from keeping me “alive and kicking”, automatically generates a creative language based on a strategy of underestimation*. My works are presented with a radical and rushed feel, but beyond the first glimpse, they will reveal themselves as solid and perverse structures. It is a kind of subtle mockery to the viewer, a “trap” laid for him, it is like saying “see you later” while thinking about death.

In most cases, I use topics that have to do with popular culture or current issues, owing to identification*. At the moment I value intuition* as the most reliable method of knowledge, and irony* as the best vehicle to transfer my vital concerns.

I feel comfortable in multidisciplinarity, and the “Romantic-Punk” languaje works equally with all media, from painting to incursions in the social networks, from photography to poetry, passing through sculpture, audio or video. My most recent artistic productions are closer to wall installations, hybrids between mural painting and mini-installations. This pieces tend to be conceived for a specific place and a concrete moment.

Statement Gráfico

 

Vídeo Statement

 

Audio Statement

Lo subestimable como estrategia creativa – Revelaciones pictóricas, 2008

The underestimate as a creative strategy – Pictorical revelations, 2008

 

Estartegia en PDF | Strategy in PDF